Lucíola, na literatura e no cinema: a protagonista e a indumentária no contexto do século XIX

VOLPINI, Javer Wilson. Lucíola, na literatura e no cinema: a protagonista e a indumentária no contexto do século XIX. Dissertação (Mestrado em Letras) – Universidade Federal de Juiz de Fora, 2012.

Palavras-chave: Lucíola, Literatura, Cinema, Indumentária, Figurino.

Resumo: A partir do romance Lucíola, de José de Alencar, publicado em 1862, e do filme Lucíola, o anjo pecador, de Alfredo Sternheim, de 1975, propõe-se uma pesquisa com abordagem na caracterização da protagonista das obras, por meio da indumentária, no romance e, do figurino, no cinema. Não se trata de um estudo sobre a moda no século XIX por meio da literatura, mas de forma inversa, de um desejo de analisar as contribuições da moda para a literatura e de que forma podemos situar esse diálogo, a partir da narrativa literária. Com base nas descrições de vestuário presentes no romance de Alencar, direcionou-se o foco da pesquisa para uma sondagem da vestimenta como texto ( escrito e visual ), e como tal, a investigar a atenção dada pelo autor / diretor a esse componente da linguagem. Ao elaborar uma plataforma de estudo pautada na interface entre a literatura e o cinema, pretende-se, ainda, esboçar um panorama do desenvolvimento de figurino no processo de adaptação da obra literária, sondando a importância do texto como fonte de pesquisa e sua influência na construção desse figurino.

Link: https://repositorio.ufjf.br/jspui/handle/ufjf/7030

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Escritas performativas: textualidades criadas por corpos e espaços.

BOITO, Sofia Rodrigues. Escritas performativas: textualidades criadas por corpos e espaços. Tese (Doutorado em Teoria e Prática do Teatro) – USP, Escola de Comunicações e Artes, 2018.

Palavras-chave: Corpo, Dramaturgia, Contemporânea, Literatura, Performatividade, Urbanidade.

Resumo: Este estudo tem como objetivo rever o modo de produção textual em processos de criação para a cena performativa. Partimos, assim, do seguinte problema: seria possível engajar o corpo na atividade de escrita? A fim de responder a essa pergunta, traçamos uma breve história do corpo e de sua relação com a escrita desde a modernidade, utilizando estudos de teóricos como Georges Vigarello e David Le Breton. O intuito é demonstrar que a visão cartesiana do homem cindido – em que mente e corpo são instâncias separadas – é uma construção histórica e que pode, portanto, ser questionada e combatida. Nossa hipótese é que processos de escrita que envolvam uma experiência corporal farão emergir textualidades que se efetivam em gestos e implicam em gestualidades. Ou seja, textos cuja compreensão não se dá apenas de forma racional, mental, mas que também atingem o leitor, ou o ouvinte, em sua materialidade corporal. Com o objetivo de verificar essa hipótese relacionamos, então, diversas práticas de escrita e as obras delas resultantes – processos e textualidades que analisamos à luz da noção de gesto, tal qual concebida pelo crítico literário Dominique Rabaté. Dentre os artistas estudados, modernos e contemporâneos, estão: Charles Baudelaire, André Breton, Georges Perec, Cao Guimarães e Myriam Lefkowitz. O estudo das obras desses autores acabou por revelar transformações históricas: a transformação da relação do homem com seu corpo, assim como a transformação dos espaços da vida cotidiana desses homens. Assim, as práticas empreendidas pelos artistas estudados servem para mostrar tanto o resultado do “progresso” da visão racionalista do mundo, quanto a necessidade da invenção de novas estratégias para superá-la. Por fim, a partir dos estudos de caso, refletimos sobre a possibilidade de transpor tais práticas corporais na criação de textos para obras cênicas performativas. Focamos, então, na última etapa do trabalho, em experimentos feitos pela própria pesquisadora. É importante salientar que os resultados obtidos não pretendem formalizar ou cristalizar um modelo para a dramaturgia performativa, pelo contrário, têm como intuito abrir novos horizontes para que se invente outras formas de provocar, criar e fazer emergir textualidades para a cena.

Link: https://teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27156/tde-11092018-101425/pt-br.php

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