Laboratório de figurinos: uma experiência criativa em sala de aula

VASCONCELOS, Tainá Macedo. Laboratório de figurinos: uma experiência criativa em sala de aula. Dissertação – Mestrado Profissional em Artes em Rede Nacional. Universidade Federal da Paraíba, 2016.

Palavras-chave: Figurino; Laboratório; Escola.

Resumo: A pesquisa desenvolvida abrange questões relativas a criação de figurinos, a partir do processo criativo e da organização desta atividade, buscando assim, propor um espaço adequado para elaboração e confecção de figurinos teatrais. O figurino teatral é assunto pouco estudado, e o número de publicações a esse respeito ainda é pequeno. O intuito é colaborar com a pesquisa sobre esse tema, e também auxiliar o processo de desmistificação da elaboração de figurinos para o teatro. Desta forma, esse trabalho propõe a execução de um laboratório de criação de figurinos em espaços educativos, favorecendo a experiência artística e estética dos alunos. A criação deste laboratório permite que diversas pessoas possam experimentar processos criativos de figurinos. Assim, a escola ganha mais uma possibilidade de estudar teatro, e principalmente, o figurino enquanto elemento significativo para a cena.

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Os figurinos de Flavio de Carvalho para Cangaceira (1954): da criação artística ao patrimônio cultural

SOARES, Kárita Garcia. Os figurinos de Flavio de Carvalho para Cangaceira (1954): da criação artística ao patrimônio cultural. 2020. 242 f. Tese (Doutorado em Arte e Cultura Visual) – Universidade Federal de Goiás, Goiânia, 2020.

Resumo: O presente trabalho teve como objetivo o estudo do figurino concebido pelo artista Flavio de Carvalho para o bailado Cangaceira, em 1954, na ocasião do IV Centenário da Cidade de São Paulo. Lançando mão de levantamento bibliográfico e pesquisa documental em coleções e acervos paulistas, esta investigação buscou em um primeiro momento localizar o bailado em seu contexto de produção, para, em seguida, traçar uma possibilidade interpretativa da concepção criativa do figurino, com especial atenção à fontes visuais. Aproximando-nos das discussões acerca da patrimonialização de trajes de cena no Brasil, as reflexões apresentadas se direcionaram para questões teórico-metodológicas pertinentes ao campo, tais como o figurino como documento e a análise de imagens em contraponto à análise de artefatos. Assim, com o recorte aqui dado à montagem de Cangaceira, investigamos a inserção do figurino no âmbito dos bens culturais e concluímos que a organização e as práticas nos meios institucionais de salvaguarda do patrimônio cultural são parte dos elementos determinantes na produção e compreensão histórica do fazer artístico.

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Design Cenográfico: a cenografia em pesquisa

Leônidas Garcia Soares, Marion Divério Faria Pozzi (organizadores). Design Cenográfico: a cenografia em pesquisa – volume 1. Porto Alegre: Marcavisual; Especialização em Design Cenográfico Faculdade de Arquitetura, UFRGS, 2021.

Palavras-chave: Cenografia; Figurino; Cenário; Design; Luz cênica; Teatro.

Resumo: A cenografia em pesquisa é um livro que apresenta estudos realizados em três eixos formativos: cenários e objetos cênicos, caracterização visual do intérprete (CVI) e luz cênica. Reúne nove artigos científicos oriundos de Trabalhos de Conclusão da Pós-Graduação/ Especialização em Design Cenográfico da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Esta publicação, primeiro volume da Série Design Cenográfico, revisita as trocas, as experiências e os acontecimentos que formaram o caminho da primeira e pioneira edição do curso na Região Sul do Brasil. Tendo iniciado em 2018 de modo presencial e concluído em 2021 no modo de Ensino Remoto Emergencial (ERE), em plena pandemia do COVID-19. Dessa forma, esperamos contribuir para ampliar a reflexão e o debate da cenografia, em todas as suas áreas de atuação.

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Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais

Série em cinco volumes.

VIANA, Fausto; MOURA, Carolina Bassi de (orgs.). Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais. São Paulo: EACH/USP, 2017.

Resumo (vol. 1): A obra mostra materiais e temas, entrevistas, artigos, conversas sobre cenografia, figurino, maquiagem e mais, feitas em diversos momentos, com profissionais distintos do fazer teatral, televisivo e cinematográfico.

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VIANA, Fausto; MOURA, Carolina Bassi de (orgs.). Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais: volume 2. São Paulo: ECA/ USP, 2017.

Resumo (vol. 2): Esta publicação é o segundo volume de Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais, edição comemorativa aos 10 anos do Grupo de Trabalho – GT Traje de cena no Colóquio de Moda. A obra, organizada pelos professores Fausto Viana e Carolina Bassi de Moura, conta com dezesseis textos inéditos que certamente contribuirão para os pesquisadores de traje de cena no país, nos mais diversos temas e linhas de pesquisa, em maior ou menor grau de maturidade e reflexão.

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VIANA, Fausto; GIL, Maria Celina; VASCONCELOS, Tainá Macêdo Vasconcelos (orgs.). Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais – volume III – especial LGBTI. São Paulo: ECA/USP, 2018.

Resumo (vol. 3): A obra Dos bastidores eu vejo o mundo, em seu terceiro volume, é dedicado a um breve levantamento de produções, artistas e técnicos que trabalharam ou trabalham na cena gay, com um olhar fortemente direcionado para a produção dos trajes de cena. Está divido em duas partes: entrevistas e artigos. A obra mostra croquis, fotografias, vídeos, depoimentos, trajes, adereços e muito mais sobre o assunto. Os organizadores contam um pouco da história dos primeiros grupos artísticos e seus “trajes de cena” que marcaram época: nos anos 1970, os “Dzi Croquettes”, o primeiro grupo a abordar a liberdade sexual; nos dias de hoje o cantor Pablo Vitar; sem esquecer dos “Secos e Molhados”. Podemos dizer que temos muito poucos estudos sobre gênero e sexualidade, e mais ainda quando se fala de teatro LGBTI. Esse volume que tem um pouco de tudo: teatro, cinema, travestis, drag queens, entre outros, pode ser um estímulo para que apareçam mais publicações sobre os temas da comunidade LBTI.

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VIANA, Fausto; MOURA, Carolina Bassi de (orgs.). Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais: volume IV. Edição especial de folguedos. São Paulo: ECA/ USP, 2020.

Resumo (vol. 4): O quarto volume de “Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais” é dedicado ao traje de folguedo, às vestimentas das festas e tradições populares. A temática é bastante ampla e para desenvolver os trabalhos convidamos pesquisadores do país como um todo, o que resultou em dez capítulos, oito entrevistas e três ensaios fotográficos que mostram o carnaval, o maracatu, o cavalo-marinho e muitas outras indumentárias que vão encher os olhos do leitor e abrir novas possibilidades de pesquisa nessa área, ainda pouco explorada nos meios acadêmicos, mas tão rica de possibilidades.

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MATSUDA, Juliana; VIANA, Fausto (orgs.) Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais. Volume V – edição especial: Os trajes do Thêátre du Soleil. São Paulo: ECA/USP, 2020.

Resumo (vol.5): A obra é um resgate feito pelo Prof. Dr. Fausto Viana do trabalho desenvolvido pela pesquisadora e professora de modelagem Juliana Miyuki Matsuda, cuja partida prematura não permitiu sua publicação integral. A pesquisa de Matsuda está centrada na obra do Théâtre du Soleil, dirigido pela francesa Ariane Mnouchkine, e está dividida em duas partes. Na primeira, a autora investiga a metodologia e o processo de criação dos trajes dos espetáculos do ciclo Les Shakespeare (1981-1984) e Tambores sobre o dique, ambos de forte influência oriental. Na segunda parte, ela ensina, passo a passo, como elaborar a modelagem dos trajes dos espetáculos citados, o que torna o livro uma publicação determinante para aqueles que desejam aprender mais sobre a confecção de trajes orientais e sobre os trajes empregados pelo Théâtre du Soleil.

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Roland Barthes e o traje de cena

VIANA, Fausto Roberto Poço; VELLOSO, Isabela Monken. Roland Barthes e o traje de cena. São Paulo: ECA-USP, 2018.

Resumo: Roland Barthes e o traje de cena é um ensaio escrito por Fausto Viana (ECA – USP) e Isabela Monken Velloso (IAD – UFJF) sobre a trajetória do escritor, sociólogo, crítico literário, semiólogo e filósofo Roland Barthes e sua ligação com o teatro, notadamente por intermédio do traje de cena. O ensaio revê e analisa o texto publicado por Barthes na revista Théâtre Populaire em 1955: “As doenças do traje de cena”, em que ele analisa o traje de cena “bom” e o “ruim”. A obra traz ainda uma nova tradução para o texto original do eminente intelectual francês.

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Os trajes de cena do teatro tradicional japonês: Nô, Kyogen, Kabuki e Bunraku

MATSUDA, Juliana Miyuki; VIANA, Fausto. Os trajes de cena do teatro tradicional japonês: Nô, Kyogen, Kabuki e BunrakuSão Paulo: ECA/USP, 2020.

Resumo: A publicação traz um estudo inédito sobre trajes do teatro tradicional japonês, notadamente Nô, Kabuki, Kyogen e Bunraku. A obra, desenvolvida por Juliana Miyuki Matsuda e organizada para publicação pelo professor Fausto Viana da Escola de Comunicações e Artes da USP, é uma das pioneiras em língua portuguesa sobre estudos de figurino no teatro japonês, que vêm influenciando há tempos o teatro europeu, brasileiro e de outras partes do mundo.

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Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XIX

ITALIANO, Isabel; VIANA, Fausto; BASTOS, Desirée; ARAÚJO, Luciano Araújo. Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XIX. São Paulo: ECA/USP, 2021.

Resumo: Este é muito mais do que um livro de modelagem do século XIX – é uma reflexão sobre o traje brasileiro, seus modos de produção, sua identidade cultural e também sua modelagem. Indicado para estudantes de teatro, moda, pesquisadores em geral e interessados em cultura brasileira, a obra é uma prática ferramenta de publicação para figurinistas, costureiras, alfaiates e estilistas, que contarão com esta publicação como suporte para a criação de seus trabalhos.

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Figurino e cenografia para iniciantes

VIANA, Fausto; PEREIRA, Dalmir Rogério. Figurino e cenografia para iniciantes. 2. ed. São Paulo: ECA/USP, 2021.

Resumo: O livro nasce da experiência prática dos autores em sala de aula, ensinando cenografia e figurino na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo. A obra foi criada para as pessoas que têm a vontade e o sonho de trabalhar com cenografia e figurino no teatro ou nas artes em geral e não sabem por onde começar. A proposta do trabalho é muito simples: passo a passo, os autores vão construindo, com o leitor, o traje de cena e a cenografia, permitindo que, por meio de conceitos simples, ele seja inspirado a expressar ideias que contribuirão para seu crescimento artístico e pessoal.

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Babel: o processo de criação do espetáculo teatral

SCHEFFLER, Ismael. Babel: o processo de criação do espetáculo teatral: catálogo da exposição. Curitiba, UTFPR, 2013.

Resumo: Este catálogo documenta dois importantes projetos de extensão e pesquisa realizados na Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR), em Curitiba, no ano de 2013: o espetáculo teatral Babel e a exposição Babel: o processo de criação do espetáculo teatral. Ambas atividades foram desenvolvidas pelo Programa de Extensão Desenvolvimento Cenográfico, da UTFPR, que foi contemplado com recursos públicos pelo edital do Programa de Extensão, da Secretaria de Ensino Superior, do Ministério da Educação (PRoExt 2013 – SESu/ MEC). A exposição apresenta o percurso criativo do espetáculo Babel, desenvolvido em conjunto com outro programa de extensão da UTFPR, o TUT – Grupo de Teatro da UTFPR, grupo universitário e amador, que, em 2013, completou 40 anos de atividades. Neste catálogo, são apresentados primeiramente os grupos e os agentes que realizaram estas ações culturais. A seguir, é apresentada a trajetória de produção do espetáculo em seus aspectos pedagógicos e criativos, procurando dar ao público em geral acesso a um conhecimento nem sempre disponibilizado: como um espetáculo teatral é produzido. Por fim, é apresentada uma seleção de fotos que retratam o espetáculo Babel.

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Caricaturas e tipos cômicos no teatro

SCHEFFLER, Ismael; SOUZA, José Marconi Bezerra de (orgs.). Caricaturas e tipos cômicos no teatro. Curitiba: Arte Final, 2021.

Resumo: O livro Caricaturas e tipos cômicos no teatro, organizado pelos professores Ismael Scheffler e José Marconi Bezerra de Souza, apresenta desenhos de busto e corpo de 96 personagens de nove produções cênicas de cunho cômico apresentados pelo TUT, grupo de teatro da Universidade Tecnológica Federal do Paraná – Curitiba, entre os anos de 2005 e 2010, sob a direção de Scheffler. São 192 desenhos finalizados além de alguns registos dos processos criativos (croquis, estudos anatômicos e expressivos) e algumas fotografias das personagens originais dos espetáculos. Oito alunos de design da UTFPR participaram do projeto, em um percurso coletivo de desenvolvimento de estilos diversificados: Alan Rodrigues Rêgo, André Vieira, Danka Farias de Oliveira, João Pedro Neto, Letícia Máximo, Maiara Miotti Cunha, Priscila Celeste Chiang, Vinícius Calegari Marocolo, com José Marconi. O livro remonta um período da trajetória do TUT e dá início às comemorações do cinquentenário do grupo fundado em 1972. É, portanto, um trabalho de documentação histórica que usa o desenho criativo no resgate da memória.

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