A LUZ EM CENA – Revista de Pedagogias e Poéticas Cenográficas
Resumo: Revista de Pedagogias e Poéticas Cenográficas é uma publicação semestral vinculada ao Departamento de Artes Cênicas e ao Programa de Pós-Graduação em Teatro do Centro de Artes da Universidade do Estado de Santa Catarina/UDESC, fundada em setembro de 2020. A revista está alicerçada no diálogo permanente entre professores, acadêmicos, pesquisadores e artistas e tem compromisso com a criação de um corpo temático focado em experiências criativas, promovendo estímulo e suporte teóricos para reflexões sobre diferentes temas abordados nas áreas da iluminação e de aspectos cenográficos.
A revista tem como objetivo abordar temas vinculados a aspectos estético-poéticos referentes à iluminação para a cena, incorporando a cenografia de modo geral, em suas conexões com o espetáculo. Ficam incluídas abordagens históricas, artísticas, técnicas e pedagógicas, repercutindo diversificadas conexões teórico-filosóficas e abrangendo ações executadas em todo e qualquer espaço que venha a abrigar manifestações artísticas.
Pitágoras 500: Revista de Estudos Teatrais – v. 9 n. 1 (2019): jan./jun: Cenografia e Indumentária na Poética da Cena.
Editorial – Larissa de Oliveira Neves 1-3
SEÇÃO TEMÁTICA:
O Shozoku e a corporeidade do ator Kyogen – Alice Kiyomi Yagyu, p. 4-12
Figurino uma proposta metodológica – Rossana Perdomini Della Costa, Élcio Gimenez Rossini, p. 13-23
O espaço vazio em Sonho de uma Noite de Verão (1970) uma celebração circense – Sergio Ricardo Lessa Ortiz, p. 24-35
Habitar a máscara o objeto como uma realidade penetrável disparador de subjetividades – diálogos com Lygia Clark – Elisa de Almeida Rossin, Felisberto Sabino da Costa, p. 36-46
A presença da baiana na cena indumentária e performance (1890-1938) – Léa Maria Schmitt Leal, Jose Luiz Ligiéro Coelho, p. 47-59
A cenografia para a comemoração do casamento de Dom João VI e Dona Carlota Joaquina em 1786 no Rio de Janeiro – Fausto Viana, Isabel Cristina Italiano, p. 60-74
A pele bordada como traje de cena – Maria Celina Gil, Fausto Viana 75-87
Ixiptla interações entre corpo e traje de cena – Sandra Regina Facioli Pestana, Fausto Viana, p. 88-99
Quem quiser que conte outra conexões entre traje de cena e traje de folguedo – Tainá Macêdo Vasconcelos, Fausto Viana, p. 100-110
Anais do 2o. Encontro Poéticas do Inanimado – Teatro de Bonecos em Tempo(s) de Pandemias(s) – 2020
SUMÁRIO:
1. Expediente e Texto de Abertura
2. Paulo Balardim. Incessante reinvenção como estratégia criativa. Paulo Balardim.
3. Wagner Cintra. Apontamentos acerca da marionete na educação: Teorias e algumas das práticas realizadas por Ana Maria Amaral.
4. Célio D´Ávila. Seis formas para pensar a dramaturgia com objetos.
5. Rigel Gonzáles. ¿Qué silueta es esa que se conserva em El Arca Teatro Museo de Títeres?
6. Liliana Péres Recio. De cómo hacer museologia em cuba y no cejar em el intento: procedimientos de catalogación em red, el arca teatro museo de títeres.
7. Ana Gabriela Lobo; José Parente. O objeto no teatro lambe-lambe: um experimento prático.
8. Luiza Ferrari. Anatomia da inquietação.
9. Maria José Bezerra; Lucas Oliveira. WEBSERIE XÔ CORONA. Uma experiência com teatro de bonecos no contexto da pandemia.
10. Joana Vieira Viana. Mulheres No Teatro De Animação: breve relato sobre a Rede de Bonequeiras Brasileiras – RBB.
ANAIS DOS TEXTOS COMPLETOS V JORNADA NACIONAL ARQUITETURA, TEATRO E CULTURA – 04 à 06 DE SETEMBRO DE 2019
Evelyn F. W. Lima (org); Adilson Florentino (org); Regilan Deusamar Pereira (org)
Laboratório de Estudos do Espaço Teatral e Memória Urbana, Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas – PPGAC, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro – UNIRIO
SUMÁRIO CONFERÊNCIA: Ismael Scheffler – Considerações sobre quatro bases pedagógicas referenciais do Laboratório de Estudo do Movimento
MESA REDONDA – Arquitetura, Teatro e Cultura – Coord. Fabíola Zonno Carlos Eduardo Ribeiro Silveira – Flávio Império, Poeta do Espaço: A Reforma do Teatro Oficina e as Cenografias Inusitadas 28 Evelyn Furquim Werneck Lima – A historiografia da arquitetura teatral no Brasil: poucos estudiosos envolvidos 41 Maria Cristina Cabral – Modos de produção: Museus, Arte E Cultura 50 Carolina Lyra – Arquitetura e Teatro: A antropofagia e a perda da ágorafobia 64
MESA REDONDA – Espaço, cidade e cenografias – Coord. Leonardo Mesentier Liliane Ferreira Mundim – Reflexões sobre O Coletivo Cantareira – Movimento pelas tradições e memórias da ilha de Paquetá 73 Joana Navallé – Ah, Se eu fosse esse rio e soubesse falar…experimentos cênicos na cidade histórica de Laranjeiras 83 Sara Fagundes – Ocupação #6 Terras – Entre o teatro Épico e o teatro Performativo, A Cidade 93
MESA REDONDA – Arquitetura, Teatro e Artes Visuais – Coord. Ana Bulhões Elizabeth Motta Jacob – No arquipélago das sensações: A visualidade háptica nas fotografias da performance “A voz do ralo é voz de Deus 110 Maria Odette Monteiro Teixeira – Raul Pederneiras no palco do Teatro Apollo 122 Leonardo Munk – Do desprestígio do observador à apoteose da experiência: Uma breve genealogia 133 Regilan Deusamar Barbosa Pereira – Por tempos mais justos, um olhar sobre a cenografia e a docência de Helio Eichbauer 142
CONFERÊNCIA – Andréa Renck – Transformações na estética da cena brasileira nos anos 1960 e 1970: estudo de quatro obras cênicas de Marcos Flaksman. 156
MESA REDONDA – Pedagogias e Práticas Teatrais – Coord. Leonardo Munk Adilson Florentino – A pedagogia do teatro e a experiência sensível no espaço da cidade – algumas problematizações reflexivas 171
MESA REDONDA – História e Historiografia – Coord. Tania Brandão Henrique Buarque de Gusmão – A história em busca do corpo: sobre as potencialidades de uma história dos atores 183 Cláudio Guilarduci – Uma Prática da pesquisa em teatro: a imagem dialética benjaminiana 193 Angela de Castro Reis – Dos edifícios teatrais às ondas do rádio: apontamentos sobre atuação no teatro carioca da primeira metade do século XX 205 Ana Paula Brasil Guedes – A mágica no Rio De Janeiro, o assombroso desaparecimento de um gênero 215
MESA REDONDA – Cenografia e Arquitetura – Coord. Lidia Kosovski Luiz Henrique Sá – Teatro e imagens: buraco negro, buraco de minhoca 229 Francisco José Cabral Leocádio – A cidade que cabe no palco e vice-versa 238 Niuxa Drago – Ateliê Morphosis: expografia e cenografia estudos sobre o tempo e o cubo 250
CONFERÊNCIA – Doris Rollemberg – Os Teatros Da América Latina – TTLA-TELA 259
Anais do 1º Encontro Poéticas do Inanimado – 2019
Grupo de Pesquisa Poéticas Cênicas-Visuais e Performativas – UNESP – Universidade Estadual Paulista “Júlio de Mesquita Filho”
Beatriz Mendes – O Casulo de Ana Maria Amaral;
Bettina Girotti – El Gallo Pinto de Javier Villafañe, un archivo ilustrado: la colección de dibujos de niñas y niños argentinos;
Cássia Macieira – Afecto e percepto: Antologia Mamaluca, do grupo Giramundo Teatro de Bonecos;
Fábio Medeiros – Intercruzamentos entre o teatro de animação e o cinema de animação;
Felisberto Sabino da Costa – Sobre poesia e teatro visual na dramaturgia de Ana Maria Amaral;
Flávia Flávia Ruchdeschel D’ávila – A metamorfose visual no teatro de Philippe Genty;
Ipojucan Pereira da Silva – O papel do inanimado na constituição da ação concreta;
Ismael Scheffler – A máscara dinâmica no laboratório de estudo do movimento;
Ivanildo Piccoli – Cartografia do ensino e pesquisa das linguagens e pedagogias das máscaras no Brasil;
Joana Vieira Viana – Relações entre ator animador à vista do público e forma animada no teatro de animação contemporâneo;
Chico Machado – A gênese operativa de uma dramaturgia da cenografia;
Jorge Dubbati – El teatro como acontecimiento de fronteras. Filosofía del Teatro y teatro liminal;
Lucas Larcher – Cenografias, figurinos, bonecos e outras (muitas) coisas… Escritos sobre as visualidades e as formas animadas no teatro infanto-juvenil;
Maria Madeira – Parangotíteres: do sensível ao inteligível;
Michel Farah Valverde – Imagens do “sendo” humano: a poética visual do espetáculo As Estrelas são para Sempre? Do grupo Katharsis;
Newton Armani de Souza – Teatro Didático da Unesp. Aproximações entre o teatro de formas animadas e a performance;
Osvaldo Antonio Anzolin – Em cena o inanimado;
Renata Mendonça Sanchez – Fazer viver um corpo-máscara através da vocalidade;
Rossana Della Costa – Possibilidades para o teatro de formas animadas na formação de professores;
Tácito Freire Borralho – O contexto histórico das poéticas do imaginário no Brasil e a importância de Ana Maria Amaral para o teatro de Animação no país;
Tânia Gomes Mendonça – O projeto de difusão do teatro de bonecos na primeira metade do século XX: uma história conectada entre Brasil e Argentina;
Wagner Cintra – Considerações acerca do tempo em Dicotomias Fragmentos Skizofrê
Revista Mamulengo publicada pela iniciativa da Comissão de Pesquisa e Formação Profissional da Associação Brasileira de Teatro de Bonecos/Centro UNIMA Brasil – ABTB-CUB.
Móin-Móin – Revista de Estudos sobre Teatro de Formas Animadas
Periódico de Teatro de Formas Animadas vinculado ao Programa de Pós-Graduação em Teatro, do Centro de Artes da Universidade do Estado de Santa Catarina.
Revista Urdimento – Revista de Estudos em Artes Cênicas – Dossiê Temático A Luz em Cena: Interfaces e aprendizados – v. 1 n. 37 (2020)
A dramaturgia da luz strehleriana – Antonio Palermo 005-019 / La dramaturgie de la lumière strehlerienne – Palermo 020-034 (Français (France))
Práticas laboratoriais e a história na cena: tecnologia e iluminação na cena épica de Piscator – Carina Maria Guimarães Moreira, Berilo Luigi Deiró Nosella 035-053
ILUMILUTAS: tecnopolíticas da iluminação cênica, pedagogia crítica da luz e visualidades de corpos não-hegemônicos – Dodi Tavares Borges Leal 116-135
Metáforas da luz em Vestido de Noiva, a luz subjetiva – Eduardo de Souza Teixeira, Robson Corrêa de Camargo 136-154
Iluminação teatral em contextos escolares: uma proposta didática – Laura Maria de Figueiredo 155-168
A iluminação cênica no processo criativo da atuação: princípios e práticas na Companhia de Teatro Engenharia Cênica – Luiz Renato Gomes Moura 169-181
A iluminação cênica como dispositivo da experiência cinestésica – Marina Souza Lobo Guzzo, Dolores Galindo, Daniele Milioli 182-195
Tecnologia na iluminação cênica e a capacitação profissional: autonomia/procedimentos automatizados – Pedro Dultra Benevides 196-210
Manipulador: uma relação entre espaço, luz e objeto – Rafael Cardoso Jacinto, Rebeca Lenize Stumm 211-227
Vagalume urbano: veste iluminada que acende o teatro nas ruas das cidades – Regilan Deusamar Barbosa Pereira 228-246
Entre luz e sombras: o processo de criação do espetáculo Segredos e Sombras – Saulo Germano Sales Dallago, Wesley Martins da Silva, Francisco Guilherme Oliveira Júnior 247-260
O Escuro no Teatro: da violência à ecosofia – Véronique Perruchon, Tradutor: José Ronaldo Faleiro 261-275 / Le Noir au théâtre: de la violence à l´écosophie – Véronique Perruchon 276-289 (Français (France))
Estudo das possibilidades de iluminação cênica no Theatro José de Alencar – Walter Façanha Freitas, Francimara Nogueira Teixeira, Gilson Brandão Costa 290-311
Relatos Quando as flores caem: O teatro lambe-lambe e a iluminação cênica como modelos de criação desierárquica – Daniele Rocha Viola 312-326
Revista Urdimento – Revista de Estudos em Artes Cênicas – Dossiê Temático Dossiê A luz em cena: criação e estética – aspectos teóricos e práticos – v. 1 n. 31 (2018)
A Luz em Cena – Um encontro iluminado – Ivo Godois, Vera Collaço 272-290
O iluminador do Teatro Álvaro de Carvalho e do Teatro Ilhéu – Ivo Godois 311-322
Mestres da iluminação cênica moderna nos palcos brasileiros – Ivo Godois, Priscila Costa 323-340
A luz cênica como visão espiritual: Gordon Craig e o design por símbolos – Alberto Luiz Morgado, Paulo César Balardim Borges 007-019
Por uma história do pensamento sobre o fazer da iluminação cênica moderna: a cena além do humano – Berilo Luigi Deiró Nosella 020-037
A experiência da cor-luz: um ambiente cênico de Hélio Oiticica para um show de Gilberto Gil – Cássia Maria Fernandes Monteiro 038-062
A eletricidade entra em cena – Cibele Forjaz Simões 063-077
Iluminação cênica e estudos acadêmicos: teoria, praxis e imagem – Eduardo Augusto da Silva Tudella 078-094
Luz e sombra: construções imagéticas de Dom Casmurro na TV – Evelin Gomes da Silva, Paulo Custódio de Oliveira 095-112
Luz-personagem: duas possibilidades cômicas de relação entre atuação e iluminação – Felipe Braccialli, Mário Ferreira Piragibe 113-129
O percurso contínuo do processo criativo da luz – Jociel Carvalho Teixeira, Fernando Lira Xímenes 130-139
De como iluminar no projeto Palco Giratório: um relato errante sobre a aprendizagem em iluminação cênica – Jose Jackson Silva 140-151
Iluminação cênica: espaço, luz e corpos em foco – Laura Maria de Figueiredo 152-161
Notas sobre a luz performativa em Darwin – Nadia Moroz Luciani 162-177
Diálogos de luz: A performance do iluminador e a performatividade da luz – Natasha Kerolen Leite da Silva 178-196
A iluminação cênica em contextos de formação: Apps e equipamentos digitais na era da indústria 4.0 – Pedro Dultra Benevides, José Mauro Ribeiro 197-208 PDF
A escrita e a não escrita da luz – Roberto Gil Camargo 216-224
Ensaio sobre “Ser dispositivo ou ser agenciamento” – Uma coleção de Nike, dramaturgia, política e outros itens – Eduardo de Almeida Santos 225-236