Danila Ribeiro da Silva
Qual é o seu nome?
Geovânia Costa e Silva
Me chamo Geovânia Costa mas prefiro que me chamem de Gê, moro em Duque de Caxias no Rio de Janeiro. Estudei Publicidade na FACHA. Atualmente sou freelancer em animação 2D cut out e ilustração. Acredito que o principal pra trabalhar na área é entender minimamente dos princípios da animação e algum software, principalmente os mais famosos como o After, Toon Boom e Animate. O principal desafio atualmente tem sido a escassez de trabalhos, mas outros desafios seriam os prazos extremamente curtos e valores baixos. A minha dica pras mulheres que desejam trabalhar com animação é que estudem bastante e procurem fazer networking com outras mulheres, mesmo que virtual.
Giuliana Danza
Eu sou a Giuliana Danza e falo de Belo Horizonte, Minas Gerais, minha terra natal. Fiz o curso de Belas Artes, na Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), com habilitação em Cinema de Animação. Atuo na área de stop motion como realizadora, acumulando funções como: oficineira, diretora, roteirista, story boarder, montagem de animatic, designer de personagens e cenários, fotógrafa, animadora, montagem, edição, distribuição... o que depende do projeto e das demandas de cada um deles. E, apesar de realizar grande parte do trabalho em stop motion, esporadicamente dirijo trabalhos em 2D. Conhecimento que adquiri não só na faculdade, pois na época, o curso de animação não ofertava matérias sobre as técnicas do stop motion. Precisei buscar workshops, masterclasses e oficinas em festivais da área ou similares, como os eventos internacionais de teatro de bonecos. Sempre públicos e gratuitos para o público em geral. Acho importante ressaltar, que saber sobre a história da animação, estudar exercícios básicos de poses e movimentos, explorar diferentes materiais e trocar informações com outras pessoas do meio é essencial. Além de muita prática e perseverança. Há grandes obstáculos no mercado, principalmente para as minorias e como mulher, posso dizer que os maiores problemas que tenho enfrentado, estão correlacionados à assédios morais e sexuais. O que é algo bastante complicado, principalmente quando os responsáveis são figuras importantes no meio te destroem se você tornar público, algo que aconteceu durante o trabalho. Desafios do dia-a-dia, para executar o trabalho, costumam ser bem menos preocupantes e fáceis de resolver, como" não encontrar materiais disponíveis na cidade onde atua, precisar de certos profissionais e ter que lidar com a falta de mão de obra presencial, o valor absurdo dos equipamentos no país... enfim. O primeiro passo para iniciar na animação é ter contato com algum curso, sejam tutorias online, workshops, palestras, faculdades, etc. Entender qual caminho quer seguir dentro da técnica almejada (2D, 3D ou stop motion), se vai se especializar ou não, se pretende ficar no Brasil ou seguir para o exterior... investir, ter muita paciência, fazer contatos pessoalmente, tentar boas parcerias, se organizar financeiramente, pois dias difíceis acontecem entre projetos... e tentar seguir a intuição, para concretizar o que te faz bem e que acrescente algo para quem for assistir o teu trabalho.
Luciana Eguti – sobre
Luciana Kimie Eguti é uma animadora muito influente na área de animação no Brasil, já tendo atuado como designer e diretora de arte, antes mesmo de entrar no mundo da animação.
Além de designer animadora, Luciana é também produtora executiva, empreendedora e sócio-fundadora da Birdo (um estúdio independente de animação em São Paulo, fundado em 2005 em conjunto com o seu sócio, Paulo Muppet).
A Birdo é um estúdio já muito reconhecido pelo seu trabalho de animação que, atualmente, abrange a grande maioria das emissoras infantis do país e em diversos outros países. Além disso, apresenta uma gama de projetos premiados e marcantes, como foi a criação dos Mascotes Olímpicos - Vinícius e Tom - de 2016.
Formação Acadêmica:
- Graduação em Arquitetura pela FAUUSP (1995 - 2000);
- Pós-graduação em Computer Animation pela Sheridan College, no Canadá (2004)
Projetos:
Na maioria dos projetos de seu estúdio de animação, Luciana atua como produtora, produtora executiva, diretora de animação e diretora executiva. Ainda assim, quando possível, também trabalha como animadora, roteirista, criadora, artista de composição e supervisora de animação em alguns projetos.
Alguns projetos de destaque:
Originais Birdo:
Oswaldo
- Co-produção Birdo (Brasil) e Symbiosys (Índia)
Cupcake & Dino: General Services
- Coprodução Birdo (Brasil) e eOne (Canadá)
Serviços de Produção:
Star Wars: Forças do Destino
- Serviços de produção para Ghostbot / Lucasfilm
Beatles, Hippies e Hells Angels
- Serviços de animação de personagens para United Tricks Inc.
Comerciais e Aberturas:
Disney XD - ID do Artista
- Serviços de Produção de Animação para Disney XD
Curtas Metragens e Videoclipes:
Caveirão
- Co-produção Birdo, Paranoid BR,
Autour de Minuit, Hornet Inc.
Projetos Especiais:
Mascotes Olímpicos e Paralímpicos - Rio 2016
- Design de personagem
OSGEMEOS na Times Square
- Serviços de Produção para OSGEMEOS
Luciana Eguti
- Qual é o seu nome?
Luciana Eguti
- De onde você fala?
São Paulo, SP
- Que curso você fez e em qual instituição?
Eu fiz Arquitetura da FAUUSP (São Paulo), e depois uma Graduação em Computer Animation no Sheridan College (Canadá)
- Onde você atua?
Na Birdo, produtora de animação baseada em São Paulo
- Qual é o seu cargo?
Sou sócia fundadora e produtora executiva.
- O que você faz no seu trabalho?
Eu comecei a trabalhar na área como animadora, mas hoje atuo no estúdio como produtora executiva - meu trabalho é planejar e gerenciar os nossos projetos (animações, e qualquer formato) desde o desenvolvimento até a entrega, contemplando tudo que é necessário para produzir uma animação: criação, cronograma, produção, orçamento, contratos, relacionamento com canais/clientes/parceiros, citando os itens principais.
Como na Birdo temos vários projetos ao mesmo tempo, temos uma equipe de produtores que cuidam de projetos específicos, e meu trabalho também é gerenciar e dar suporte para esta equipe para que os projetos ocorram o mais possível dentro do planejado.
Além disso, como sócia da empresa eu sou responsável por cuidar da parte administrativa e financeira da empresa como um todo, além de tomar decisões da parte estratégica e planejamento em conjunto com o meu sócio, o Paulo Muppet.
Finalmente, quando sobra um tempo e os projetos permitem, eu consigo ainda desenhar e animar um pouco. São raras oportunidades mas é sempre bom matar as saudades
- O que é preciso saber para atuar na sua profissão? (Competências)
Bom, primeiramente queria colocar que tem muitos bons produtores executivos no Brasil com diversas formações, então não sei se consigo dar uma “fórmula”. Eu acredito que para a produção de animação em específico é importante conhecer bem o processo de produção na técnica do projeto (2d, 3d, stop motion, etc), porque entendê-los ajuda a planejar cronogramas e orçamentos. Então para quem não tem formação de animador creio que pesquisar sobre essas técnicas e os profissionais /estrutura envolvidos é bastante importante.
Em cargos de gestão também é importante ter conhecimento de gerenciamento financeiro (incluindo contabilidade) e de projetos. Calma que isso não quer dizer que é preciso fazer um curso de administração nem nada, mas é que tem muitas ferramentas e técnicas que existem e que podem ajudar a produzir de forma mais eficiente, então se o profissional tem esse repertório consegue aplicar na produção de animação.
Ainda dentro de formação/conhecimento, é sempre bacana (considerando que estamos no Brasil) conhecer os mecanismos de fomento, editais, e os processos de formalização e prestação de contas da Ancine. Eu acredito que são uma boa introdução para entender as fontes de investimento dos projetos e como o mercado audiovisual funciona.
No meu caso, ser organizada e sistemática ajuda muito na minha profissão, bem como ser objetiva e focada, pois muitas vezes trabalhamos sob pressão e eu creio que me isso me ajuda a lidar melhor com as questões.
Mas penso que uma competência importante no meu trabalho é ter empatia e saber ouvir as pessoas. Na produção de animação lidamos diretamente com animadores, produtores, ilustradores, atores, enfim, equipes muitas vezes grandes com indivíduos que tem suas questões particulares e as nossas animações são fruto do trabalho de todos eles – por isso creio que conseguir estar atento a demandas e o feedback que as equipes dão dos processos e dos resultados é muito importante para que a gente tenha uma produção que não seja só tecnicamente impecável mas que tenha sido uma experiência enriquecedora para quem faz parte dela.
- O principal desafio que você enfrenta no seu dia-a-dia ao executar seu trabalho?
Bom, creio que como todo produtor audiovisual brasileiro temos hoje a dificuldade de conseguir financiamento para os nossos projetos, e as dificuldades mais gerais de lidar com orçamentos e prazos apertados.
Sendo mais específica, creio que um dos maiores desafios do meu trabalho é conseguir conciliar as expectativas das equipes com os parâmetros dos projetos, pois muitas vezes temos que chegar no melhor resultado dentro do tempo e recursos, e nem sempre é o que tínhamos idealizado num primeiro momento. Dessa forma, manter a equipe motivada e mantendo o foco nos objetivos é um grande desafio.
Outro desafio que surgiu após a pandemia foi a adaptação ao trabalho remoto. Apesar de termos conseguido adaptar bem os nossos processos e sistemas para atender essa necessidade, a questão da comunicação ainda é um desafio, de modo que estamos sempre procurando melhorar os nossos processos de briefings, feedbacks, além de estimular o espírito de equipe e colaboração, que são muito importantes na produção de animação.
- Qual é a sua dica para as mulheres que desejam atuar na área de Animação?
Olha, eu acredito que as mulheres mandam muito bem em todos os departamentos da produção de Animação, e que apesar de ainda ser um mercado bastante masculino cada vez mais vemos mulheres em posições de direção, criação e gestão. Eu sei que às vezes é difícil lidar em algumas situações desconfortáveis dentro do ambiente profissional, e por isso é muito importante ter contato com a rede de apoio de outras animadoras/artistas mulheres – se não tiver no lugar de trabalho, esses grupos existem nas redes sociais e são bacanas para fazer trocas e contatos – mesmo que o perfil da pessoa seja mais tímido, ter esse apoio faz toda a diferença para termos mais confiança (até naquilo que já somos super capazes de fazer
Rosana Urbes
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Conheça a diretora, roteirista, storyboarder e animadora Rosana Urbes.
Alison De Vere
ALISON DE VERE
16 de setembro de 1927 – 2 de janeiro de 2001
Nascida em Peshawar, Província da Fronteira Noroeste, Índia Britânica, Alison De Vere foi casada com Karl Weschke e estudou arte em Brighton e na Royal Academy.
Foi a primeira mulher a receber o prêmio de melhor curta-metragem no festival internacional de animação Annecy, com o curta Mr. Pascal (1979).
Evelyn Lambart
EVELYN LAMBART
23 de julho de 1914 – 3 de abril de 1999
Nascida em Ottawa, Canada, Evelyn Lambart se formou em 1937 no Ontario College of Art.
Foi a primeira animadora canadense e diretora técnica do National Film Board of Canada, conhecida por suas colaborações com Norman McLaren e posteriormente como diretora de seus próprios filmes .
Claire Parker
CLAIRE PARKER
30 de agosto de 1906 – 3 de outubro de 1981
Nascida em Boston, Massachusetts, Estados Unidos, Claire Parker foi engenheira e animadora, formada no Instituto de Tecnologia de Massachusetts (MIT).
Foi casada com Alexandre Alexeieff e, junto à ele, foi co-criadora do Pinscreen, desenvolvido entre 1932 e 1935.
