Laboratório de figurinos: uma experiência criativa em sala de aula

Publicado por

VASCONCELOS, Tainá Macedo. Laboratório de figurinos: uma experiência criativa em sala de aula. Dissertação – Mestrado Profissional em Artes em Rede Nacional. Universidade Federal da Paraíba, 2016.

Palavras-chave: Figurino; Laboratório; Escola.

Resumo:

A pesquisa desenvolvida abrange questões relativas a criação de figurinos, a partir do processo criativo e da organização desta atividade, buscando assim, propor um espaço adequado para elaboração e confecção de figurinos teatrais. O figurino teatral é assunto pouco estudado, e o número de publicações a esse respeito ainda é pequeno. O intuito é colaborar com a pesquisa sobre esse tema, e também auxiliar o processo de desmistificação da elaboração de figurinos para o teatro. Desta forma, esse trabalho propõe a execução de um laboratório de criação de figurinos em espaços educativos, favorecendo a experiência artística e estética dos alunos. A criação deste laboratório permite que diversas pessoas possam experimentar processos criativos de figurinos. Assim, a escola ganha mais uma possibilidade de estudar teatro, e principalmente, o figurino enquanto elemento significativo para a cena.

Disponível em: https://repositorio.ufpb.br/jspui/handle/123456789/12454

A luz em processo: um mergulho na criação de Guilherme Bonfanti na Trilogia Bíblica do Teatro da Vertigem

Publicado por

TURBIANI, Francisco Moreira. A luz em processo: um mergulho na criação de Guilherme Bonfanti na Trilogia Bíblica do Teatro da Vertigem. Dissertação (Mestrado). Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas. Escola de Comunicação e Artes, Universidade de São Paulo, 2021.

Palavras-chave: Guilherme Bonfanti; Iluminação cênica; Processo criativo; Teatro da vertigem.

Resumo:

Na presente pesquisa, foi realizado estudo dos desenhos de iluminação cênica de Guilherme Bonfanti para as peças O Paraíso Perdido, O Livro de Jó e Apocalipse 1,11, que compõem a chamada Trilogia Bíblica da companhia teatral Teatro da Vertigem. No processo investigativo foram analisadas fotos, vídeos, plantas e roteiros de iluminação, cadernos de anotação do artista, rascunhos e outros documentos gerados pelo seu processo de criação. Além disso, foram realizadas entrevistas com o iluminador, assim como com parceiros de trabalho, como Marcos Franja, operador de luz de O Livro de Jó, e Marisa Bentivegna, iluminadora que assina conjuntamente a criação da luz de O Paraíso Perdido. Deste modo, a pesquisa voltou seu olhar não só para a iluminação dos espetáculos propriamente ditas, mas para o processo criativo do qual elas resultam. A cada trabalho, Bonfanti vai experimentando e descobrindo novos procedimentos criativos, a partir dos desafios apresentados pelas espacialidades não convencionais apresentadas (igreja, hospital, presídio) em interação com as proposições cênicas da encenação.

Disponível em: https://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27156/tde-24082021-212258/pt-br.php

Cenografia brasileira século XXI: diálogos possíveis entre a prática e o ensino

Publicado por

Cohen, Miriam Aby. Cenografia brasileira século XXI: diálogos possíveis entre a prática e o ensino. Dissertação (Mestrado em Artes), Universidade de São Paulo, 2007.

Palavras-chave: Teatro Contemporâneo – Cenografia – Prática – Formação – Processo Criativo


Resumo:

Os diálogos possíveis entre a prática e o ensino da Cenografia no Brasil aqui identificados são resultantes da investigação e da reflexão sobre a formação do cenógrafo contemporâneo a partir da perspectiva de experiências na prática teatral. O cenógrafo é aqui tratado como artista, responsável pela identidade visual do acontecimento teatral e colaborador no processo de sua criação. A Cenografia é encarada como linguagem situada no contexto teatral sem, no entanto, excluir os seus desdobramentos na prática atual, entendendo que, a partir da sua origem, que é o Teatro, podemos transpor boa parte desta experiência para as demais áreas. O desenvolvimento desta pesquisa baseia-se no acompanhamento in loco de processos vivenciados e metodologias aplicadas nas principais instituições brasileiras de ensino da Cenografia. Os procedimentos são analisados diante do objetivo de reconhecer e apontar caminhos produtivos para a formação do futuro artista cenógrafo. Esta investigação busca indicar rumos que de fato contribuam para o desenvolvimento da qualidade artística e técnica do cenógrafo, de forma que não o restrinja apenas a responder com segurança às suas atribuições, mas que o prepare para atuar e colaborar, efetivamente, como artista criador, nos processos e realizações contemporâneas, participando do desenvolvimento das Artes Cênicas.

Link: https://teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27139/tde-17102007-090756/pt-br.php

A arquitetura no palco dos espetáculos: a influência europeia na cenografia do teatro brasileiro.

Publicado por

RAMOS, Talitha. A arquitetura no palco dos espetáculos: a influência europeia na cenografia do teatro brasileiro. São Paulo, 2014. 148 f. Dissertação (mestrado em arquitetura e urbanismo) – Universidade São Judas Tadeu, São Paulo, 2014.

Resumo?

Esta dissertação tem por objetivo fazer um estudo cronológico demonstrando o desenvolvimento histórico e estético do espaço cênico (cenografia) e da relação palco/plateia; sendo esta responsável pela conformação do edifício teatral. Tendo como foco inicial o Ocidente (Europa), desde os primórdios da história do teatro, passando por vários autores e diferentes propostas, fontes vitais das modificações na cena teatral desde a forma de representação do ator até as transformações cenográficas ocorridas do séc. XIX até o séc. XXI. Estabelecendo relações entre as renovações ocorridas na cenografia, seu ponto de vista histórico e as ideias propostas por esses personagens, que fizeram toda a diferença no modo de pensar e de se fazer cenografia na Europa e que, posteriormente, refletiram diretamente no Brasil. E, ainda hoje, são influência para muitos cenógrafos, visto que muitos desses conceitos permanecem atuais.

Disponível em : https://www.usjt.br/biblioteca/mono_disser/mono_diss/2014/277.pdf

Os figurinos de Flavio de Carvalho para Cangaceira (1954): da criação artística ao patrimônio cultural

Publicado por

SOARES, Kárita Garcia. Os figurinos de Flavio de Carvalho para Cangaceira (1954): da criação artística ao patrimônio cultural. 2020. 242 f. Tese (Doutorado em Arte e Cultura Visual) – Universidade Federal de Goiás, Goiânia, 2020.

Resumo: O presente trabalho teve como objetivo o estudo do figurino concebido pelo artista Flavio de Carvalho para o bailado Cangaceira, em 1954, na ocasião do IV Centenário da Cidade de São Paulo. Lançando mão de levantamento bibliográfico e pesquisa documental em coleções e acervos paulistas, esta investigação buscou em um primeiro momento localizar o bailado em seu contexto de produção, para, em seguida, traçar uma possibilidade interpretativa da concepção criativa do figurino, com especial atenção à fontes visuais. Aproximando-nos das discussões acerca da patrimonialização de trajes de cena no Brasil, as reflexões apresentadas se direcionaram para questões teórico-metodológicas pertinentes ao campo, tais como o figurino como documento e a análise de imagens em contraponto à análise de artefatos. Assim, com o recorte aqui dado à montagem de Cangaceira, investigamos a inserção do figurino no âmbito dos bens culturais e concluímos que a organização e as práticas nos meios institucionais de salvaguarda do patrimônio cultural são parte dos elementos determinantes na produção e compreensão histórica do fazer artístico.

Disponível: https://repositorio.bc.ufg.br/tede/handle/tede/10955

Design Cenográfico: a cenografia em pesquisa

Publicado por

Leônidas Garcia Soares, Marion Divério Faria Pozzi (organizadores). Design Cenográfico: a cenografia em pesquisa – volume 1. Porto Alegre : Marcavisual ; Especialização em Design Cenográfico Faculdade de Arquitetura, UFRGS, 2021.

Design Cenográfico: a cenografia em pesquisa é um livro que apresenta estudos realizados em três eixos formativos: cenários e objetos cênicos, caracterização visual do intérprete (CVI) e luz cênica. Reúne nove artigos científicos oriundos de Trabalhos de Conclusão da Pós-Graduação/ Especialização em Design Cenográfico da Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Esta publicação, primeiro volume da Série Design Cenográfico, revisita as trocas, as experiências e os acontecimentos que formaram o caminho da primeira e pioneira edição do curso na Região Sul do Brasil. Tendo iniciado em 2018 de modo presencial e concluído em 2021 no modo de Ensino Remoto Emergencial (ERE), em plena pandemia do COVID-19. Dessa forma, esperamos contribuir para ampliar a reflexão e o debate da cenografia, em todas as suas áreas de atuação. Palavras-chave: cenografia, figurino, cenário, design, luz cênica, teatro.

Especialização em Design Cenográfico Faculdade de Arquitetura, UFRGS

Acesso: https://lume.ufrgs.br/handle/10183/225182

Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais

Publicado por

Série em cinco volumes.

VIANA, Fausto; MOURA, Carolina Bassi de (orgs.). Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais. São Paulo: EACH/USP, 2017.

Sinopse

A obra mostra materiais e temas, entrevistas, artigos, conversas sobre cenografia, figurino, maquiagem e mais, feitas em diversos momentos, com profissionais distintos do fazer teatral, televisivo e cinematográfico.

Sumário

Introdução – Fausto Viana e Carolina Bassi de Moura

|Hoje |

Judite Lima, costureira – Carolina Bassi de Moura

Olintho Malaquias, figurinista – Sandra Pestana

Rosana Rached, figurinista – Fausto Viana

Fabiane Monteiro, peruqueira – Fausto Viana

Thanara Schonardie, figurinista – Carolina Bassi de Moura

Sally Jacobs, figurinista – Sérgio Ricardo Lessa Ortiz

Mestre Nato, figurinista – Graziela Baena

Dossiê Helô Cardoso, cenógrafa e figurinista – Fausto Viana

Dossiê Teatro de animação – Dalmir Rogério Pereira

Ana Maria Amaral; Wagner Cintra; Felisberto Sabino da Costa; Catin Nardi

Dossiê Lume – Laura Françozo

Ana Cristina Colla, atriz ; Jesser de Souza, ator; Naomi Silman, atriz; Raquel Hirson, atriz; Renato Ferracini, ator; Ricardo Puccetti, ator; Carlos Simioni, ator

Entre hoje e ontem|

Dossiê Memória do traje – Ana Carolina Ramos

José Carlos de Andrade, cenógrafo; Márcio Tadeu, cenógrafo e figurinista; Claúdio Lucchesi,diretor

Ontem|

Dossiê Campello Neto – Fausto Viana

Aldo Calvo, cenógrafo e figurinista; Arlindo Rodrigues, carnavalesco; Gianni Ratto, cenógrafo e figurinista; Campello por Campello

Helena Ignez, atriz – Paula Iglecio e Isabel Cristina Italiano

http://www.livrosabertos.sibi.usp.br/portaldelivrosUSP/catalog/book/133

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VIANA, Fausto; MOURA, Carolina Bassi de (orgs.). Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais: volume 2. São Paulo: ECA/ USP, 2017.

Sinopse

Esta publicação é o segundo volume de Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais, edição comemorativa aos 10 anos do Grupo de Trabalho – GT Traje de cena no Colóquio de Moda. A obra, organizada pelos professores Fausto Viana e Carolina Bassi de Moura, conta com dezesseis textos inéditos que certamente contribuirão para os pesquisadores de traje de cena no país, nos mais diversos temas e linhas de pesquisa, em maior ou menor grau de maturidade e reflexão.

Sumário

INTRODUÇÃO – Fausto Viana e Carolina Bassi de Moura

GT Traje de cena 10 anos em 9|

O TRAJE COMO OBJETO DISPARADOR DA MEMÓRIA: O caso de A garota dinamarquesa – Fausto Viana

A CONTRIBUIÇÃO DA PREPARAÇÃO DE ELENCO PARA O TRAJE DE CENA: A construção dos personagens em Dois Irmãos – Carolina Bassi

FIGURINO NEUTRO: EXPERIMENTOS CÊNICOS DE UM NÃO-TRAJE – Graziela Ribeiro Baena e Wladilene de S. Lima

ESTUDO DOS TRAJES NAS PERFORMANCES E RITUAIS DE CHICANIZACIÓNDE GUILLERMO GÓMEZ-PEÑA, ANTES DE LA POCHA NOSTRA – Sandra Regina Pestana

“desAMPARO”:ARTICULANDO TRAJE DE CENA E LOUCURA NA RESIDÊNCIA ARTÍSTICA DO HOSPITAL PSIQUIÁTRICO DOUTOR JOÃO MACHADO – Nara Salles e Jéssica Cerejeira

VESTIR O MONSTRO: UMA ANÁLISE DA REPRESENTAÇÃO E FASCÍNIO DO SER IMAGINÁRIO NO REALITY SHOW FACE OFF – Maria Alice Ximenese Benedito A. Cruz

TRAJES CARNAVALESCOS, DE “ONTEM” E DE “HOJE”- Madson Oliveira

O QUE PETER BROOK PENSA SOBRE INDUMENTÁRIA E CENOGRAFIA – Sérgio Ricardo Lessa Ortiz

DO MUSEU À CENA: A pesquisa para o desenvolvimento de um traje – Isabel C. Italiano

VESTINDO CAPITU: UM DIÁLOGO ENTRE ARTE E DESIGN DE MODA – Ana Beatriz Pereira de Andrade; Ana Maria Rebello Magalhães e Paula R.M.de Oliveira

MARGARIDA MAX E OS BASTIDORES DO TEATRO DE REVISTA – Renata Cardoso

OS TRAJES PARA O ESPETÁCULO ONÍ XÉ A ÀWÚRE – Andréa Cavalcante de Almeida Queiroz

TRAJE DE CENA EM ‘REDEMUNHO’: Aspectos visuais de um espetáculo nordestino – Tainá Macedo Vasconcelos

PERFORMANCE SULCOS: CORPO, TRAJE DE CENAE CRIAÇÃO – Ana Cleia Christovan Hoffmann

O BORDADO NARRATIVO NOS TRAJES DE GAME OF THRONES – Maria Celina Gil

FIGURINO PARA A PERSONAGEM SEREIA EM O “AUTO DA CONQUISTA” – José Alfredo BeirãoFilho

GUERRILHEIRAS, OU PARA A TERRA NÃO HÁ DESAPARECIDAS: Poiesis da decomposição – Desirée Bastos

http://www.livrosabertos.sibi.usp.br/portaldelivrosUSP/catalog/book/167

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VIANA, Fausto; GIL, Maria Celina; VASCONCELOS, Tainá Macêdo Vasconcelos (orgs.). Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais – volume III – especial LGBTI. São Paulo: ECA/USP, 2018.

Sinopse

A obra Dos bastidores eu vejo o mundo, em seu terceiro volume, é dedicado a um breve levantamento de produções, artistas e técnicos que trabalharam ou trabalham na cena gay, com um olhar fortemente direcionado para a produção dos trajes de cena. Está divido em duas partes: entrevistas e artigos. A obra mostra croquis, fotografias, vídeos, depoimentos, trajes, adereços e muito mais sobre o assunto. Os organizadores contam um pouco da história dos primeiros grupos artísticos e seus “trajes de cena” que marcaram época: nos anos 1970, os “Dzi Croquettes”, o primeiro grupo a abordar a liberdade sexual; nos dias de hoje o cantor Pablo Vitar; sem esquecer dos “Secos e Molhados”. Podemos dizer que temos muito poucos estudos sobre gênero e sexualidade, e mais ainda quando se fala de teatro LGBTI. Esse volume que tem um pouco de tudo: teatro, cinema, travestis, drag queens, entre outros, pode ser um estímulo para que apareçam mais publicações sobre os temas da comunidade LBTI.

Sumário

APRESENTAÇÃO – Fausto Viana, Maria Celina Gil e Tainá M.Vasconcelos

ENTREVISTA: JOÃO FRANÇA, STYLIST – Maria Celina Gil

ENTREVISTA: MARCOS FELIPE, DE LUÍS ANTONIO GABRIELA – Fausto Viana e Tainá MacêdoVasconcelos

ENTREVISTA: SAMUEL ABRANTES (SAMILE EMBAIXATRIZ CUNHA) – Fausto Viana

ENTREVISTA: TCHAKA DRAG QUEEN – Fausto Viana, M.Celina Gil e Tainá M.Vasconcelos

ENTREVISTA: REGIS SILVA, ADERECISTA – Fausto Viana

ENTREVISTA: RONALDO GUTIERREZ – Fausto Viana

ENTREVISTA: CLÁUDIO TOVAR, DOS DZICROQUETTES” – Fausto Viana

ENTREVISTA: MISS BIÁ – Adriano Sod

ENTREVISTA: PETERMC NEIL – Fausto Viana

ARTIGOS

VESTIDAS PARA LACRAR: OS TRAJES DO PROGRAMA AMOR E SEXO – Maria Celina Gil e Tainá Macêdo Vasconcelos

BR TRANS: UMA BREVE ANÁLISE DOS TRAJES DE CENA – Tainá Macêdo Vasconcelos

NO MEU TEMPO NÃO TINHA: A ANDROGINIA EM SECOS E MOLHADOS – Maria Celina Gil

DZI CROQUETTES: SUSPENSÃO DE VALORES ENTRE FEMINILIDADE E MASCULINIDADE POR MEIO DO FIGURINO TEATRAL – Jurandir Eduardo Pereira Júnior

SANGUE, SÊMEN E OUTROS FLUIDOS CORPORAIS COMO TRAJE DE CENA DA PERFORMANCE – Fausto Viana

BRINCANDO COM FOGO: O TRAJE DE CENA DOS ESPETÁCULOS DA BOATE GAY HOMO SAPIENS – Fausto Viana

http://www.livrosabertos.sibi.usp.br/portaldelivrosUSP/catalog/book/210

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VIANA, Fausto; MOURA, Carolina Bassi de (orgs.). Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais: volume IV. Edição especial de folguedos. São Paulo: ECA/ USP, 2020.

Sinopse

O quarto volume de “Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais” é dedicado ao traje de folguedo, às vestimentas das festas e tradições populares. A temática é bastante ampla e para desenvolver os trabalhos convidamos pesquisadores do país como um todo, o que resultou em dez capítulos, oito entrevistas e três ensaios fotográficos que mostram o carnaval, o maracatu, o cavalo-marinho e muitas outras indumentárias que vão encher os olhos do leitor e abrir novas possibilidades de pesquisa nessa área, ainda pouco explorada nos meios acadêmicos, mas tão rica de possibilidades.

Sumário

APRESENTAÇÃO – Fausto Viana e Carolina Bassi de Moura

ARTIGOS

1. BATUQUE, SAMBA E MACUMBA – O TRAJE DE FOLGUEDO FEMININOA PARTIR DAS AQUARELAS DE CECÍLIA MEIRELES – Carolina Bassi de Moura

2. DIÁLOGOS POSSÍVEIS ENTRE O FIGURINO E A MÁSCARA -UM OLHAR A PARTIR DE FOLGUEDOS BRASILEIROS – Felisberto Sabino da Costa

3. O TRAJE “ESTAMPADO” DAS ESMOLAÇÕES NA DEVOÇÃOBENEDITINA EM BRAGANÇA (PA) – Graziela Ribeiro

4. O”TRAJE DE GAÚCHO”-UMA INDUMENTÁRIA DE BAILES EFOLGUEDOS – Maria Celina Gil

5. URUCUNGOS, PUÍTAS E QUIJENQUES – O VESTIR E O FESTEJAR – Anna Theresa Kühl

6. O TRAJE DO CABOCLO DO MARACATU: CRAVO NA BOCA E GUIADANA MÃO – Tainá Macêdo Vasconcelos

7. O TRAJE PENITENCIAL: ELEMENTO DA PRÁTICA CULTURAL DECARÁTER RELIGIOSO BARBALHENSE – Ricardo André Santana Bessa e Rodrigo Frota

8.BAÚ DE REMINISCÊNCIAS: ALGUNS TRAJES DAS COMPONENTES DAALA DAS BAIANAS DE CARNAVAL – Maria Eduarda Andreazzi Borges

9. TRAJE-MANIFESTO: A NUDEZ E O FEMINISMO NO BLOCO VACAPROFANA – Paula A. Martins

10.DO BARRO AO TRAJE: PROCESSOS CRIATIVOS DE UMAQUADRILHA JUNINA – Renata Cardoso

ENTREVISTAS

11. ENTREVISTA COM SIDNEI FRANÇA, CARNAVALESCO DA ÁGUIA DEOURO – Fausto Viana

12. ENTREVISTA COM TERESA O’GRADY, ARTESÃ DE CHAPÉU DAMARUJADA – Graziela Ribeiro

13. ENTREVISTA COM VERA CRISTINA ATHAYDE, PESQUISADORA EPROFESSORA DA OCA ESCOLA CULTURAL – Fausto Viana e Maria Cecília Amaral

14. ENTREVISTA COM LIRA RIBAS: DA CORTE FRANCESA AO AFROFUTURISMO -A TRANSFORMAÇÃO DA ESTÉTICA DO BLOCO CORTE DEVASSA – Adriana Corrêa

15.ENTREVISTA COM MARCELO VERONEZ: AUTO DA COMPADECIDA, AENCENAÇÃO DO GRUPO MARIA CUTIA COM DIREÇÃO DE GABRIEL VILLELA – Adriana Corrêa e Maria Cecília do Amaral

16. ENTREVISTA COM MESTRA TINA, DO CAVALO-MARINHO INFANTILSEMENTES DE JOÃO DO BOI – Tainá Macêdo Vasconcelos

17. ENTREVISTA COM CLEYDSON CATARINA: ARTES, PLÁSTICAS EVIVÊNCIA – Sandra R. F. Pestana

18. ENTREVISTA COM NILSON MOREIRA SOBRE TIA CIATAE OSTRAJES DE CARNAVAL – Carolina Bassi de Moura ENSAIOS FOTOGRÁFICOS

19.ENTRE O SOL E AS LANTEJOULAS, CORPOS E TRAJES – Vera Cristina Athayde

20. O MARACATU RURAL – Andrés Morales

21.ENSAIO SOBRE A EXPOSIÇAO FESTA BRASILEIRA, NO CRABSEBRAE – Tainá Macêdo Vasconcelos

http://www.livrosabertos.sibi.usp.br/portaldelivrosUSP/catalog/book/541

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MATSUDA, Juliana; VIANA, Fausto (orgs.) Dos bastidores eu vejo o mundo: cenografia, figurino, maquiagem e mais. Volume V – edição especial: Os trajes do Thêátre du Soleil. São Paulo: ECA/USP, 2020.

Sinopse

A obra é um resgate feito pelo Prof. Dr. Fausto Viana do trabalho desenvolvido pela pesquisadora e professora de modelagem Juliana Miyuki Matsuda, cuja partida prematura não permitiu sua publicação integral. A pesquisa de Matsuda está centrada na obra do Théâtre du Soleil, dirigido pela francesa Ariane Mnouchkine, e está dividida em duas partes. Na primeira, a autora investiga a metodologia e o processo de criação dos trajes dos espetáculos do ciclo Les Shakespeare (1981-1984) e Tambores sobre o dique, ambos de forte influência oriental. Na segunda parte, ela ensina, passo a passo, como elaborar a modelagem dos trajes dos espetáculos citados, o que torna o livro uma publicação determinante para aqueles que desejam aprender mais sobre a confecção de trajes orientais e sobre os trajes empregados pelo Théâtre du Soleil.

Sumário

APRESENTAÇÃO: Juliana Matsuda e a pesquisa sobre os trajes do Théâtre du Soleil – Fausto Viana

CAPÍTULO 1: Ariane Mnouchkine, o Théâtre du Soleil e os trajes do Ciclo de Shakespeare e Tambores sobre o dique

CAPÍTULO 2: A modelagem dos trajes

http://www.livrosabertos.sibi.usp.br/portaldelivrosUSP/catalog/book/542

ENTREVISTAS11. ENTREVISTA COM SIDNEI FRANÇA, CARNAVALESCO DA ÁGUIA DEOURO……………………………………………234Fausto Viana12. ENTREVISTA COM TERESA O’GRADY, ARTESÃ DE CHAPÉU DAMARUJADA………………………………………..274Graziela Ribeiro13. ENTREVISTA COM VERA CRISTINA ATHAYDE, PESQUISADORA EPROFESSORA DA OCA ESCOLA CULTURAL………………….288Fausto Viana e Maria Cecília Amaral14. ENTREVISTA COM LIRA RIBAS: DA CORTE FRANCESA AO AFROFUTURISMO -A TRANSFORMAÇÃO DA ESTÉTICA DO BLOCO CORTE DEVASSA…………………………………………313Adriana Corrêa15.ENTREVISTA COM MARCELO VERONEZ: AUTO DA COMPADECIDA, AENCENAÇÃO DO GRUPO MARIA CUTIA COM DIREÇÃO DE GABRIEL VILLELA…………………………………………321Adriana Corrêa e Maria Cecília do Amaral16. ENTREVISTA COM MESTRA TINA, DO CAVALO-MARINHO INFANTILSEMENTES DE JOÃO DO BOI…………………………..341Tainá Macêdo Vasconcelos17. ENTREVISTA COM CLEYDSON CATARINA: ARTES, PLÁSTICAS EVIVÊNCIA………………………………………..356Sandra R. F. Pestana18. ENTREVISTA COM NILSON MOREIRA SOBRE TIA CIATAE OSTRAJES DE CARNAVAL……………………………….385Carolina Bassi de Moura ENSAIOS FOTOGRÁFICOS19.ENTRE O SOL E AS LANTEJOULAS, CORPOS E TRAJES…..399Vera Cristina Athayde20. O MARACATU RURAL…………………………….411Andrés Morales21.ENSAIO SOBRE A EXPOSIÇAO FESTA BRASILEIRA, NO CRABSEBRAE………………………………………….417Tainá Macêdo Vasconcelo

5ENTREVISTA:MISS BIÁ………………………………165Adriano SodENTREVISTA:PETERMC NEIL…………………………181Fausto VianaARTIGOSVESTIDAS PARA LACRAR: OS TRAJES DO PROGRAMA AMOR E SEXO..198Maria Celina Gil e Tainá Macêdo VasconcelosBR TRANS: UMA BREVE ANÁLISE DOS TRAJES DE CENA………..216Tainá Macêdo VasconcelosNO MEU TEMPO NÃO TINHA: A ANDROGINIA EM SECOS E MOLHADOS.229Maria Celina GilDZI CROQUETTES: SUSPENSÃO DE VALORES ENTRE FEMINILIDADE E MASCULINIDADE POR MEIO DO FIGURINO TEATRAL………….248Jurandir Eduardo Pereira JúniorSANGUE, SÊMEN E OUTROS FLUIDOS CORPORAIS COMO TRAJE DE CENA DA PERFORMANCE………………………………275Fausto VianaBRINCANDO COM FOGO: O TRAJE DE CENA DOS ESPETÁCULOS DA BOATE GAY HOMO SAPIENS……………………………305Fausto VianaMINIBIOGRAFIAS DOS AUTORES………………………..32

5O QUE PETER BROOK PENSA SOBRE INDUMENTÁRIA E CENOGRAFIA138Sérgio Ricardo Lessa OrtizDO MUSEU À CENA………………………………….154A pesquisa para o desenvolvimento de um trajeIsabel C. ItalianoVESTINDO CAPITU: UM DIÁLOGO ENTRE ARTE E DESIGN DE MODA.169Ana Beatriz Pereira de Andrade; Ana Maria Rebello Magalhães e Paula R.M.de Oliveira MARGARIDA MAX E OS BASTIDORES DO TEATRO DE REVISTA….192Renata CardosoOS TRAJES PARA O ESPETÁCULO ONÍ XÉ A ÀWÚRE…………..209Andréa Cavalcante de Almeida Queiroz TRAJE DE CENA EM ‘REDEMUNHO’……………………….221Aspectos visuais de um espetáculo nordestinoTainá Macedo VasconcelosPERFORMANCE SULCOS: CORPO, TRAJE DE CENAE CRIAÇÃO….232Ana Cleia Christovan HoffmannO BORDADO NARRATIVO NOS TRAJES DE GAME OF THRONES…..244Maria Celina GilFIGURINO PARA A PERSONAGEM SEREIA EM O “AUTO DA CONQUISTA”………………………………………261José Alfredo BeirãoFilhoGUERRILHEIRAS,OU PARA A TERRA NÃO HÁ DESAPARECIDAS…272Poiesis da decomposiçãoDesirée BastosApêndices disponíveis a partir da página 283

Roland Barthes e o traje de cena

Publicado por

VIANA, Fausto Roberto Poço; VELLOSO, Isabela Monken. Roland Barthes e o traje de cena. São Paulo: ECA-USP, 2018.

Sinopse

Roland Barthes e o traje de cena é um ensaio escrito por Fausto Viana (ECA – USP) e Isabela Monken Velloso (IAD – UFJF) sobre a trajetória do escritor, sociólogo, crítico literário, semiólogo e filósofo Roland Barthes e sua ligação com o teatro, notadamente por intermédio do traje de cena. O ensaio revê e analisa o texto publicado por Barthes na revista Théâtre Populaire em 1955: “As doenças do traje de cena”, em que ele analisa o traje de cena “bom” e o “ruim”. A obra traz ainda uma nova tradução para o texto original do eminente intelectual francês.

http://www.livrosabertos.sibi.usp.br/portaldelivrosUSP/catalog/book/252

Os trajes de cena do teatro tradicional japonês: Nô, Kyogen, Kabuki e Bunraku

Publicado por

MATSUDA, Juliana Miyuki; VIANA, Fausto. Os trajes de cena do teatro tradicional japonês: Nô, Kyogen, Kabuki e BunrakuSão Paulo: ECA/USP, 2020.

Sinopse

A publicação traz um estudo inédito sobre trajes do teatro tradicional japonês, notadamente Nô, Kabuki, Kyogen e Bunraku. A obra, desenvolvida por Juliana Miyuki Matsuda e organizada para publicação pelo professor Fausto Viana da Escola de Comunicações e Artes da USP, é uma das pioneiras em língua portuguesa sobre estudos de figurino no teatro japonês, que vêm influenciando há tempos o teatro europeu, brasileiro e de outras partes do mundo.

http://www.livrosabertos.sibi.usp.br/portaldelivrosUSP/catalog/book/539

Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XIX

Publicado por

ITALIANO, Isabel; VIANA, Fausto; BASTOS, Desirée; ARAÚJO, Luciano Araújo. Para vestir a cena contemporânea: moldes e moda no Brasil do século XIX. São Paulo: ECA/USP, 2021.

Sinopse

Este é muito mais do que um livro de modelagem do século XIX – é uma reflexão sobre o traje brasileiro, seus modos de produção, sua identidade cultural e também sua modelagem. Indicado para estudantes de teatro, moda, pesquisadores em geral e interessados em cultura brasileira, a obra é uma prática ferramenta de publicação para figurinistas, costureiras, alfaiates e estilistas, que contarão com esta publicação como suporte para a criação de seus trabalhos.

http://www.livrosabertos.sibi.usp.br/portaldelivrosUSP/catalog/book/639